Le Sommet de la Culture d'Abou Dhabi 2024 : Un Carrefour Mondial pour les Leaders Culturels

ABOU DHABI, 28 février 2024 (WAM) – Abou Dhabi s'apprête à accueillir des leaders culturels du monde entier pour la sixième édition du sommet de la culture d'Abou Dhabi entre le 3 et le 5 mars 2024, sous le thème "Une question de temps" à Manarat Al Saadiyat.

Organisé par le Département de la culture et du tourisme - Abou Dhabi (DCT Abou Dhabi), l'événement réunira des leaders d'opinion, des artistes et des spécialistes de la culture pour partager des histoires inspirantes, des études de cas et des perspectives mondiales.

Les sessions débuteront par un discours d'ouverture du poète et essayiste syrien Ali Ahmad Said Esber, également connu sous le nom d'Adonis. Il est l'auteur de nombreux recueils de poésie. Il est considéré comme le chef de file du mouvement moderniste de la poésie arabe contemporaine de la seconde moitié du XXe siècle. Il a été candidat au prix Nobel de littérature et est le premier écrivain arabe à avoir remporté le prix Goethe en 2011.

Le sommet inaugurera une nouvelle série intitulée "Dialogue ministériel", organisée conjointement par Abou Dhabi et l'UNESCO. Cette plateforme offre aux ministres de la Culture l'opportunité de partager leurs réflexions avec le secteur mondial de la culture et de la création sur les résultats de MONDIACULT 2022 et sur la façon dont ils voient leur travail ouvrir la voie vers MONDIACULT 2025. Cette session accueillera Mohamed Khalifa Al Moubarak, président du Département de la culture et du tourisme d'Abou Dhabi, et Ernesto Ottone Ramirez, sous-directeur général pour la culture à l'UNESCO.

Le dramaturge et lauréat du prix Nobel de littérature, Wole Soyinka, s'entretiendra avec Manthia Diawara, professeur au département d'études cinématographiques de la Tisch School of the Arts de l'université de New York.

Une table ronde sur le thème "Durabilité et prise de décision" abordera les décisions complexes auxquelles sont confrontés les dirigeants, en présentant les points de vue de Kim Campbell, ancien Premier ministre du Canada, Moussa Mara, ancien Premier ministre du Mali, George Papandréou, ancien Premier ministre de la Grèce, et Jigmi Thinley, ancien Premier ministre du Bhoutan, tous membres du Club de Madrid. Ces dirigeants partageront des stratégies réussies, tant au niveau national qu'international, pour faire avancer l'agenda de la durabilité.

L'artiste et conservateur Jitish Kallat, l'artiste Himali Singh Soin et l'artiste Ella Saltmarshe, directrice du Long Time Project, discuteront du concept de Deep Time, une perspective scientifique qui permet de s'engager à travers l'histoire géologique de l'univers. Cette session est animée par Alexandra Munroe, conservatrice principale pour les arts mondiaux au musée et à la fondation Solomon R. Guggenheim.

Une table ronde sur les principales agences publiques pour la culture en temps de polycrise se penchera sur le parcours de transformation des institutions publiques dans les secteurs culturels et créatifs au cours des dernières années. Elle mettra en lumière le double défi de maintenir l'efficacité interne tout en s'adaptant aux pressions externes. La discussion portera sur les stratégies d'impact positif, le dépassement des modèles dépassés, la promotion de la diversité et l'encouragement de l'innovation.

Parmi les intervenants figurent Kristin Danielsen, directrice générale d'Arts et Culture de la Norvège et présidente de la Fédération internationale des conseils des arts et des agences culturelles (FICAAC), Nicholas Moyo, chef de direction du Conseil national des arts du Zimbabwe, Nguyen Phuong Hoa, directeur général du département de la coopération internationale du ministère de la Culture, des sports et du tourisme du Viêt Nam, et Stephen Wainwright, directeur général de Creative New Zealand. La session sera animée par Magdalena Moreno Mujica, directeur général de la Fédération internationale des conseils des arts et des agences culturelles (FICAAC).

Il y aura également une session sur l'intelligence artificielle (IA), au cours de laquelle des experts de l'industrie poseront la question suivante : "Le voyage de l'IA vaut-il le coût de la créativité humaine ?" Les intervenants Harvey Mason Jr, PDG de l'Académie du Recordage, Hans Fraikin, commissaire chargé du cinéma et de la télévision, Cathy Hackl, éminente futurologue et dirigeante d'une entreprise de technologie émergente, et Tom Wainwright, rédacteur en chef des technologies et des médias à The Economist, discuteront des différentes perspectives.

Un panel extraordinaire sur la musique en tant que conteur d'histoires à la télévision et au cinéma réunira de grands noms du monde de la télévision et du cinéma. Mike Knobloch, président de la musique et de l'édition chez NBCUniversal, Julia Michels, superviseuse de musique récompensée par un Grammy, Alexandra Patsavas, directrice principale de la musique, de la création et de la production chez Netflix, et Panos A Panay, président de la Recording Academy, partageront leurs points de vue sur le pouvoir de la narration musicale à la télévision et au cinéma en discutant des émotions liées à la musique, de la vision du réalisateur, de l'impact sur la narration, etc.